论绘画艺术中形本质

“形”，是绘画艺术最基本的语言载体，可以说画家造形能力的强弱是衡量其艺术水准高低的重要依据，而如何熟悉绘画中形的问题也成为每一个艺术实践者的内在需要。本文正是试图通过对这一问题的深入思索来探究出形的本质所在，以期对人们的绘画实践能有所裨益。具体分为三个部分进行论述：第一部分，明确了形的概念及其具有的两重含义（形状、形体）。论证出在绘画艺术中，相对于体现立体真实感而言的形体，表达画面本身平面真实的形状更具有艺术形（区别于自然形）的本质性。而平面化是突出形状，使形状得以丰富表现的重要手段。进而提出现代绘画艺术中形的本质，即“平面化的形状表现”。第二部分，阐述了形具有文化性，并从东西方各自的形文化中，对形的本质进行历史考察，证实了“平面化的形状表现”这一本质是人类在文明化进程中对形的熟悉发生变化的必然结果，也是艺术发展的必然。第三部分，从分析绘画创作实践和美术基础教学中人们对形的熟悉现状入手，提出回归形本质的必要性，并给出了具体途径，即平面化的方法；形状的意味性表现；从有法到无法；广泛的学习与鉴戒。以期解决画面中的实际问题。论证以事实为依托，运用艺术心理学、图像学、形式美学等综合学科知识和举例、比较等研究方法，通过各时期的横纵对比和古今中外大量艺术家的个案分析，终极确立形本质意识对现代架上绘画创作的意义和价值。　【关键词】：形的本质形状平面化表现形的文化性途径
【论文提纲】：中文摘要4-5英文摘要5-6目录6-7引言7-81什么是形的本质8-121.1形的概念和涵义8-91.2形本质的界定9-121.2.1形状9-111.2.2平面化111.2.3表现11-122形本质在东西方形文化中的体现12-222.1形的文化性12-152.2东方对形本质的自觉关照15-172.3西方对形本质的曲折确立17-223回归形的本质22-303.1对形的熟悉现状--回归的必要性22-233.1.1熟悉上的模糊和偏差223.1.2绘画基础教学的滞后22-233.2回归的途径23-303.2.1平面化的方法23-243.2.2形状的意味性表现24-263.2.3从有法到无法26-273.2.4广泛的学习与鉴戒27-304结论30-31注释31-32参考文献32-34后记34-35图版35-37