关于歌唱论歌唱艺术之表演与体现

更新时间:2024-02-19 点赞:5910 浏览:19935 作者:用户投稿原创标记本站原创

声乐艺术作为一门表演艺术,它蕴涵着丰富的情感,其最重要的就是深刻揭示和准确再现音乐的内涵。我们学习歌唱的目的是为了唱好歌曲,即通过歌唱,真实地表达歌曲的思想内容。要想把歌曲唱好,就必须懂得如何表现和处理歌曲,然而我们周围有许多歌者,他们的发声技巧娴熟,歌曲演唱完整,但却无法让听众产生共鸣,原因就是听众只感到旋律好听,音色纯美,高音漂亮,除此之外并没有让听众真正感受到作品所蕴藏的内涵,因此,应该强调的是,应该有意识地从单纯追求技术的完善,转变为在完善技术的同时,把握好作品的风格,表达出作者的真正意图。良好的技术是音乐表演的基础,怎样才能用良好的技术、技巧准确地表现作品的内容,并通过表演使听众受到感染,从而展现一个完美的音乐作品?我们必须明确,要想表现好歌曲,必须正确处理内容和形式。内容决定形式,形式又为内容服务。从内容出发选择演唱手段,又通过演唱手段表现歌曲的思想内容,我们在演唱一首歌曲时,首先要深刻理解歌曲的思想内容,通过选择与内容相适应的演唱手段,如利用声音上的高低、强弱、刚柔、放松、连断等对比;语言上的语气、语调的变化以及唱腔上的旋律、节奏、调性等等来表达和展示歌曲内容的过程,使“情”和“声”尽可能地达到统一。

一、研究和处理歌曲阶段。

1、研究和处理歌曲的熟悉阶段

在这一阶段,应该做到以下几点:(1)、了解作者的基本情况以及该作品的写作时期,社会和历史背景及创作意图。(2)、概括出该作品的基本内容。演唱上应该做到:第一、熟读并牢记歌词,做到咬字、吐字清楚;第二、唱熟曲调,把握好音的高低及节奏准确,并有一定的音乐表现力;第三、声音圆润统一,有良好的呼吸支持;第

四、在唱熟歌词和曲调的同时,逐步加深对歌曲内容的理解。

2、研究和处理歌曲的深入阶段

当我们对一首歌曲已经熟悉,对歌曲的思想内容与形象有了初步的认识和了解之后,就可以进入“深入阶段”。这时应(1)、根据歌曲的内容把握风格,以便更好地表达歌曲的内容。(2)、明确该作品有几个音乐主题。(3)、弄清该作品的调性布局和曲式结构。(4)、分析该作品的多声的织体特点,包括和声、复调的语言特点。(5)、分析和理解该作品中感情的基调、情绪的变化起伏、发生和转折的脉络。如果是歌剧清唱剧或影视插曲,就应熟悉剧情、人物、以及戏剧冲突的发生、发展和解决。还可以对歌词和剧本中的文字没有涉及到的内容做出合理的设想。如歌剧《白毛女》中喜儿在出场前的历史的设想、《黄河大合唱》中的第五乐章《黄河怨》中女主人公的经历以及丈夫的情况设想、再如歌曲《走西口》中主人公的日常生活的描绘,为什么走西口?他的愿望和担心,这些就主人公历史、生活环境的设想,可以使演唱者的思想充实起来,再加上对歌词、音乐的分析,可以帮助歌唱者较深入地理解所演唱的作品,更准确的把握和表现角色。

3、研究和处理歌曲的完善阶段

一首歌曲经过细致地研究,并已基本了解了歌曲所要表达的思想感情,那么我们在演唱中就容易投入真挚的感情,因此在歌唱中积极调动自己的感情是非常重要的。人的情感是本能的表现,无需有意识的调度,而艺术表演中投入的情感却是建立在作品情感内涵的体验基础之上的,它不仅要求表演者善于调动自己的情感,唤起真实的情感回忆,而更多的情况下,要求表演者有意识地体验从未经历过的、或体验不充分的、而作为艺术表演所需要的情感,它应根据艺术表演的需要,做到呼之即出,挥之即去,以达到挥洒自如、变化有序的境界,只有艺术化了的情感,才是音乐表演真正需要的情感。

二、歌唱语言的情感处理

当我们拿到一首歌曲时,除了要熟悉音乐旋律的高低走向、节奏变化、艺术风格等,还应该认真地去感受、体验歌词本身的深刻含义。演唱歌曲要以情带声,这其中的“情”一方面来自音乐本身的力量,另一方面更多的是来源于歌词内容带给我们的直接感受。这种“感受”可以是由浅到深,随着对歌词内容理解的深化,演唱者的情感聚集也就越发丰富和充满想象。
我们拿到一首歌,在认真读歌词的源于:论文参考文献标准格式www.618jyw.com
同时,不妨来回答这样几个问题,它将有助于我们提高对作品本身的理解。这几个问题就是:它是什么?为什么?怎样唱?演唱者对歌词深入理解时,才能做到声情并茂,充满色彩,可以给听者带来生动、具体的感受。所以说理解是基础,感受是关键,在理解与感受、体验歌词的过程中,准确地回答了这三个问题就可以让抽象的感受和体验变得更为具体。歌曲演唱被称为是艺术的“二度创作”,在开始演唱之前,歌唱者一定要很好地体会和理解作者的真正意图,这样在你表现作品时才能做到淋漓尽致、传情传神。

三、感情线和歌声线

在生活中,一个独立的完整的句子或一段话,是由于表达者脑海中出现一个念头,进而表现出一个由这句话内容引起的表情后才说出。完成这(段)句话后,如果没有别的突发事件打断,表情必然会延留一会儿才消失,这就是感情的先现和延留。这种规律是非常普遍和自然的,歌曲中和生活中的这两种观点完全相同,只是更加强化,更加鲜明。如:歌剧《白毛女》中喜儿的唱段《北风吹》,在前奏中,乐队已经奏出主旋律,喜儿那孩子般等待过年的喜悦心情和焦急地等待爹爹回来的心情交织在一起,已经先现,前奏句尾的上行琶音正是感情先现的最后一刻,更需要鲜明先现第一句的感情。歌声开始后,感情作为歌声的依据同歌声以及表情自然融合在一起,歌声结束,喜儿的感情仍在延留,继续沉浸在等待爹爹回家过年的心情中。
总之,艺术表演与表现在声乐艺术中是非常重要的。要想把声乐作品表现得更完美,必须通过演唱者表现,使作品的某些内在的感情明朗化、具体化,并通过完美的处理和技巧的运用,使之升华,这是每一个忠于声乐艺术的人执着追求的目标之所在。
(山西省交口县一中)
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