对于口风口风琴教学实践和感受资料网

摘 要：在键盘乐器中，口风琴具有体积小、便宜、便于携带、学习容易、易于推广的优势，是适合集体演奏的普及性乐器。在口风琴的教学中，要注重教学方法，可通过老师范奏、小组合作、学生创作等形式，培养学生的学习兴趣，提高教学效果。
关键词：口风琴 乐器进课堂 音乐素养
乐器进课堂是音乐教学改革的一个重要课题，是学生学习音乐的重要艺术实践，选择适宜的乐器，并把它用好、用活，是提高教学质量的关键。美国著名的音乐教育心理学家詹姆士·莫塞尔曾说过：“器乐教学可以说是通往更好体验音乐的桥”。这精辟的论述，道出了器乐教学的价值与意义。《音乐课程标准》指出：器乐演奏对于激发学生学习音乐的兴趣，提高对音乐的理解、表达和创造能力有着十分重要的作用。国家教育部亦明文规定进课堂乐器有口琴、竖笛、口风琴。其中口风琴以其音色优美、简单易学、携带方便、经济耐用等优点率先进入音乐课堂。学生借助口风琴校正视唱音准，通过吹奏、给他人伴奏或与人合奏，增加了音乐活动的机会，更多地听、唱、奏使学生音准、视唱能力、音乐活动积极性和音乐素养有较大提高。

一、激发学生学习音乐的兴趣，丰富了教学内容

音乐教育家卡巴列夫斯基有句名言：“激发孩子对音乐的兴趣，这是把音乐的魅力传递给他们的必要条件”。小学生好奇心强，喜好新生事物，口风琴的出现，犹如音乐课堂中的一块磁铁，牢牢地吸引住了学生，使学生从“听”、“唱”延伸到奏和演，口风琴既可以让学生直观、准确地掌握乐理知识，也可以有效地提高学生节奏感、音高感，培养了学生视奏能力。在上口风琴的第一课时，我并未直接讲授口风琴的演奏方法，而是演奏了同学们非常熟悉的曲目。如《可爱的家》、《同一首歌》、《童年的回忆》等。在演奏过程中，有学生情不自禁地和着音乐唱了起来。每演奏完一曲，教室里都响起阵阵掌声。学生完全被那优美的琴声所感染，眼中充满了兴奋和渴望，从而产生了强烈的学习。我趁热打铁，接着讲述口风琴的结构、发音原理和演奏方法，同时对演奏的姿势、指法、呼吸等要点进行了规范性的操作演示，使学生能够通过看和听直观性地了解该乐器演奏的方法和要点，为以后口风琴教学打好了基础。
同时在歌唱教学中，可以充分利用口风琴进行教学，让学生通过视谱——认唱——弹奏——听辨等环节进行自主地学唱歌曲。还可以把口风琴演奏运用到欣赏教学中，在原来听、看教学模式的基础上，让学生弹一弹、听一听，使学生在愉悦的欣赏活动中，全身心地体验、感受和理解音乐。

二、培养学生团结协作、顾全整体的优良品质

一个班级50多个学生，其音乐基础有好有差，一部分学生由于参加了我校的管弦乐队训练，很快就掌握了口风琴的演奏方法。与没学过器乐的学生学习进度、学习效果差异很大，使我的教学有了一定的难度。而课堂器乐教学是通过课堂集体教学形式进行的，演奏的形式也是以齐奏、合奏为主。怎样才能缩小这种差异呢？教师个别辅导可以让一些学生迅速提高演奏水平，但教师在课堂上的时间是有限的。这时我想到了合作学习，针对学生的基本情况，我把学生分成一个个学习小组，采用集中学习与个别指导相结合的方式，并注重充分发挥尖子生的作用，进行“一帮一”、“一带多”。尖子生能成为教师的得力助手而感到自豪并充分展示他们的特长。基础差的学生由于得到了老师的个别辅导，基础一般的学生由于得到了尖子生的个别帮助，演奏水平迅速提高，促进了全班学生共同进步。

三、增强学生自信心，让学生在学习中成功，在成功中学习

自信心是成功的种子。一个自信心强的人，总能征服聆听者。在视唱歌谱中更是如此。有些孩子特别是变声期孩子由于生理原因怕唱不准就没信心唱或不愿意开口视唱。口风琴演奏就能改变这些音乐教学中的尴尬状态。可通过口风琴来验证学生的视唱音准，通过检验的学生觉得自己唱得好得到大家的认可，越唱越有信心，越唱越好也越喜欢视唱；音准有问题的学生可以借口风琴来校音从而达到唱准音；不愿意唱的学生还可借口风琴来代替嗓音，从而避免对音乐的回避。
除此之外，要多给学生提供表演和展示自己的机会，可以独奏，也可以是几个学生合奏。这样不仅使学生在学习中获得成就感，而且增强了浓厚的学习兴趣，体会到学习的快乐，形成良性循环。
器乐教学使学生有了更多体验音乐和从事音乐活动的机会和途径。从乐器进课堂以来，学生对音乐及对音乐学习态度有了新转变。口风琴作为音乐课上的学具，已成为连接师生情感的纽带。它丰富了教学内容，拓展了学生音乐文化视野，促进了交流与合作，改变了课堂面貌，大大增强了音乐教学的吸引力；同时，有效地提高了学生的整体音乐素质，使学生身心得到健康、全面的发展。快乐的课堂器乐教学，把抽象、枯燥的音乐知识形象化，打破了音乐的神秘感，让每一个学生都能更直观，更好地感受和表现音乐。音乐课堂上有了口风琴这样一种辅助工具，使音乐教师有了更多的教学手段，使教学得到延伸。 摘自：毕业论文格式设置www.618jyw.com