写意油画历史传承与进展探讨

油画在中国的发展起步较晚,真正意义上的飞越也不过百年。在中国油画的道路上不同途径的探寻终极把留意力集中到对文化精神领域的熟悉和解读上,并在自觉与不自觉中体现着文人对传统经典文化的情怀。二十一世纪世界文化呈现大融合的发展趋势,各国文化在交流与碰撞中如何寻找自身的生存语境与民族特点,关乎一个民族的集体意识和使命感。同样,中国油画如何定位自身的文化语境和发展方向,如何寻求一条既区别于西方油画又与中国绘画具有“和而不同”的品质道路,任重道远。写意油画在这段艰辛历程上的尝试与探索是可贵的。写意油画的先行者林风眠在艺术思想和教学观念上的努力为中国油画的发展打开了一个瓶颈,并培养了一批具有中国文人思想和国际影响力的画家。这一支派的发展也在求变与创新中趋于成熟与多元化,成为独具中国艺术精神的典范。写意油画是区别于西方写实主义重体块和光色又包蕴中国绘画重线的形式美和抽象性,又不失油画语言的厚重与气力|教学论文范文|的样式。“写意”的内含重在“写”的过程中“意”的表达。“写”体现着文人笔墨韵致和个性张力的融合与凝聚；“意”包含着具有独特审美格调和意境的东方哲学思想与美学思想。这两者构成写意油画的精神品格。因此,笔者试图从中国绘画几千年的文化背景出发,分析和比较中国传统写意画与西方油画的潜在的美学共性与语言差异,寻找和解读中国油画在实践中碰到的问题和解决方法,并从艺术审美思想和文化价值的角度,艺术主体的地域文化生存环境,结合中外美术史、中西方美学史、艺术哲学等,运用图像学、比较学的方法,探讨这一特殊现象在当下社会发展的文化语境,以图探寻中国油画在民族化、多元化中所继续的优秀品质和揭示其内在发展规律并对当下油画创作与教学有所启示与鉴戒。【关键词】：写意品格中国文化精神传承与发展当代油画
【论文提纲】：摘要2-3Abstract3-4中文摘要4-6目录6-8第一章绪论8-121.1本文的研究背景和重点8-91.2本文的研究意义和价值9-12第二章文化渊源与写意情结12-162.1中国文化精神与写意品格的关系122.2写意品格对中国油画影响12-142.3写意油画的内涵与定义14-16第三章中西方绘画写意品格比较16-243.1顾恺之"传神写照"与再现自然的"模仿说"的审美比较16-183.2石涛"搜尽奇峰打草稿"与莫奈写生创作手法比较18-243.2.1师法自然18-203.2.2章法布局20-223.2.3笔墨修养22-24第四章中国写意油画的传承与发展24-384.1中国早期油画现状—传教士时期24-264.2写意油画的起源—林风眠美学思想与绘画实践26-324.2.1中西艺术"调和"思想的萌芽(1919-1925)26-284.2.2"调和"之路的探索与实验(1925—1949)28-294.2.3写意品格的融合与超越(1949—1990)29-324.3写意油画的探索阶段—苏联时期的中国油画32-364.4写意油画的发展阶段—80年代后现代艺术的复兴36-38第五章中国文化精神在当意油画中的表达38-485.1形式与抽象的解构38-415.1.1"尚扬黄"山水符合38-405.1.2王克举"光色"山水图式40-415.2笔墨趣味的建构41-445.2.1刘小东率真大写意油画41-425.2.2戴士和刚健小品写意油画42-435.2.3赵开坤清雅冷逸写意油画43-445.3地域性山水的建构44-485.3.1洪凌皖南萧远山水图式44-455.3.2张冬峰漓江秀丽山水图式45-465.3.3段正渠陕北凝重山水图式46-48第六章写意问题的追问48-506.1油画民族化问题与写意问题的困境486.2当下社会问题与情感表现的冲突48-496.3文化自觉与理性思考的回归49-50结论50-52参考文献52-54攻读学位期间承担的科研任务与主要成果54-56致谢56-58个人简历58-59