《布尔诺维尔视唱曲40首》浅析探讨

更新时间:2022-2-24 点赞:9407 浏览:35711 作者:用户投稿原创标记本站原创

视唱练耳是学习音乐专业的基础课程,其中视唱是以练习正确读谱能力、提高学生音乐素养为主要目的的教学环节。对于视唱教学而言,教材的问题十分重要,教师根据学生程度选择既适当又多样的视唱素材至为关键。长期以来,高师视唱教学所选用的国外音乐作品的素材以建立在调性体系基础上的传统音乐作品为主,主要是巴洛克时期、古典主义时期及浪漫主义中早期的音乐作品。然而,从浪漫主义后期开始,西方音乐进入了一个流派纷呈、技法日新的多元化局面,从调性音乐发展到泛调性、多调性、自由无调性、序列音乐等等,与之相应的音阶、和弦、和声进行、节奏、曲式等也都发生了翻天覆地的变化。在今天,对于在音乐实践过程中要接触各种各样音乐作品的学生来说,在视唱练耳课上仅接触传统音乐并不能满足他们熟悉和理解纷繁复杂的音乐现象及其内涵的需求。这就需要教师拓宽原有的教学体系,更广泛地选择教材来帮助学生感受和学习更多种类的音乐。不过,若在熟悉了传统音乐作品之后立即转入用20世纪现代作曲技法创作的作品的视唱,很轻易导致学生无法适应。因此,视唱教学应该从既不脱离传统、又包含现代作曲技法因素的作品入手,并选用此类教材作为过渡,从而起到承上启下的作用。《布尔诺维尔视唱曲40首》就是这样的一套教材。该教材出版于1928年,上世纪80年代传入我国,并逐步在各音乐院校中流传开来,主要应用于对理论作曲、视唱练耳及其它专业学生的教学。这套教材运用了浪漫主义后期及某些二十世纪初期的作曲技法,既发展了学生们所熟悉的旋律及和声,又没有完全脱离调性体系。使用这套教材不仅可以帮助学生提高视唱练耳技能,还可以为学生在专业课学习中接触和掌握更多种类的音乐奠定一定的听觉基础。本文对此教材做出一定的技术分析,归纳其创作技法特点,并以此为基础进行针对应用于教学的研究,从中挖掘出它在高师视唱教学中的使用价值及对我国视唱练耳教材编写的启示。【关键词】:《布尔诺维尔视唱曲40首》技术分析教学研究使用意义
【论文提纲】:引言8-10一.技术分析10-43(一)和声方面10-301.和声的功能性与色彩性10-252.调性的明确性与转调手法的多样性25-30(二)结构方面30-361.对传统音乐曲式结构的继续30-312.教材中作品曲式结构的明显特点31-36(三)声乐旋律与伴奏的结合36-41(四)小结41-43二.教学研究43-59(一)教材适用对象43-44(二)教学重点与要求44-471.正确视唱44-452.完整演绎45-463.理解和声手法和积累音响经验46-47(三)教学难点47-531.旋律视唱中的难点47-522.伴奏可以帮助解决的难点52-533.加伴奏后新出现的难点53(四)教学分析示例53-591.技术分析56-572.视唱难点、产生原因及解决方法57-583.教学可达到的目的58-59三.教材使用意义59-66(一)视唱与听觉能力的拓展59-60(二)音乐理论素养的提高60(三)综合素质的提升60-62(四)对我国视唱教材编写的启示62-66结束语66-67参考文献67-69致谢69
相关文章
推荐阅读

 发表评论

共有3000条评论 快来参与吧~