排布,以运用性层面看影视动画设计

近年来，随着数字技术的日臻成熟，影视、动漫渐入“互联互通”时代。许多原本贵不可及的专业硬件和软件也都纷纷坠下“高台”，沦为普通大众耳熟能详的“消费品”。在国家教育政策及高配置PC支持下，很多学校都开设了影视动画专业，也不知有多少
“梦工厂”在加速赶制“生活的导演”，信息传媒产业曾一度“欣欣
向荣”。
“在中国，找个有水平的设计师可真难！”在对全国多所“艺术名校”考察后，北京漫博通一位老总深感无奈。这其实也是我们所面对的尴尬现实：一方面是企业旺盛的用人需求，另一方面却是大量毕业生无业可就！严峻的现实提醒我们，我们的教学必须适应社会对人才的需求变化，必须注重培养学生的动手能力、解决实际理由的能力以及综合运用的能力。
时下有三类专业书被广为采用：“大书”，空而无物；“二书”，白而无思；“三书”，杂而无序。这样的教材难以培养出优秀的设计师，且年复一年的重复还会造成资源的浪费。以运用性层面看影视动画设计，如何不让自己的作品在“同质化”中湮没？结合长期的工作实践，提出下列四点认识，希望能对专业运用及教育教学有所帮助。

一、以“布局”的高度看“架构与素材排布”

“架构”是指影视动画的纵向结构，用以确定轨道或层，它直观反映出设计的深度。“素材排布”是指舞台对象在时间轴上的横向放置，主要包括初始位置和时长等，它集中反映出设计的风格、节奏。必须以“布局”的高度重视这两项前期工作，要充分考虑“角色运动”“音乐节奏”“动态背景”“文字修饰”等几方面的平衡理由。
原则上，“架构与素材排布”要因时、因事而定。“大布局恒定”方向下再考虑“小个性变通”。最基本的架构是：“背景—角色—文字—修饰”，但也可根据情节适当拓展，如将“角色”分为“角色1（男）”“角色2（女）”；将“背景”分为“背景1”“背景2”等。
最常用的素材排布方式是“块—块”线连。每个“块”都是一个“独立功能区”，最后要将多个这样的“功能区”串联起来，完成所有“空间”“时间”放置。倡议先排布好用作“参照”的层对象，如“定长声音”“背景”等，然后再以此为基础，逐层细化。这样的布局结构清晰，后期调整方便，易于形成样本反复使用，因此，实用价值也
最大。
布局“架构与素材排布”对作品成败具有积极作用小学数学教学论文，也是我们后续工作能否顺利推进的关键。若布局混乱、主题不明，此后的编辑工作也将因此而困难重重，甚至还会引发设计者信心崩溃，最终以失败告终。

二、以编程理念规划进程

“自顶向下，逐步求精”，是最有效的编程理念，因运用面广而为大家所熟知。其实，影视动画设计本身就是某种“程序体现”，不过它更强调的是“面向对象”“面向过程”。科学、高效规划进程是至关重要的，它体现了一个设计人员驾驭任务的良好素质。
所谓的“顶”就是要找到一个切入点，以此为“根”，逐级“枝”形下延，最终完成所有操作。以一个动画课件为例，这个“顶”就是“教学选择”，它的“枝”包括“导课”“新课”“课堂练习”“小结”等。以一部商用短片为例，可按“片头”“剧中”“片尾”的顺序进行设计。“片头”是“顶”，对后续内容起提示、连接作用，后面部分则是“枝”。
但上述这些“顶”都是“大顶”，因而“枝”也都是“粗枝”，它主要用于前期整体设计方面。在后续“枝”的具体设计中，还可继续沿用这种思想，不过要分解出更多的“小顶”“小枝”。譬如“新课”，分解后将是：“任务1”→“任务2”→“任务3”→……“剧中”模块须按商
家意图展开，如“产品描述”→“市场反应”→“企业文化”→……
还有其他一些设计手段：“子程序”“嵌套”“循环”……绝不能只停留在“顺序设计”单一层面上，要实施灵活多样的目标设计，这样才有利于我们开阔思维、提升编程水平。

三、着力实施“项目教学”与“库资源再利用”

在以互联网为代表的信息技术高度发达的背景下，影视动画设计更强调利用团体力量或“资源再利用”方式来完成某一大项目。而作为一种教与学的新型方式，项目教学则对改观教学质量、协调供需矛盾、提高就业率具有现实作用小学数学教学论文。
实施“项目教学”的前提是建立密切的“校—企合作”：要将实际生产实践中的工程项目融入教学项目中来。一方面，这可以直接提升学生的职业技能和设计水平，另一方面，作为“人力资源”的培训部分，它也为企业“再生产”提供了无限潜能。
“移花接木”是一种简单可行的视频再制技术，它通过更新素材链接、素材覆盖，继承项目中所有的动画特效，能在最短的时间内重新生成一个新视频，而源程序也随之变成一个此类效果的模板。
Flash动画则充分体现了“库”的优势：存储、管理、编辑、更新……利用“库”，人们能轻易开发出别具风格的动漫作品或动态网页。“库”
中一个元件，舞台可对应千百实例，并能灵活衍生出各种不同效果，而最终发布的作品却小得惊人。
要学会开启彼此都能交流的“接口”，积极创设“项目库”“公用库”，此外，还要定期整理自己的“素材库”。要利用各种途径探讨资源再利用的有效性，如有必要，可专门针对“库”和项目中的某些部分进行再编辑、再备份，“常变常新”，有意识地整合其他用户的优质资源。
除充分利用“库”资源外，与第三方软件（图形图像、影视后期、声音剪辑等）协作也是提高制作效率的必定教育论文之选。时下最著名的“奥多比”家族一直都在整合各方软件优势，如新近的CS5版本：Photoshop新增了3D功能；Flash新增了“混合方式”，AE插件更趋丰富……无论是网页设计，还是多媒体动画；无论是商业广告，还是教学科研……依托这种“资源再利用”，“奥多比触角”正越伸越远……

四、全方位包装，努力打造“酷眩”效果

“酷眩”是指融美感、动感、手感于一体，整体呈现出的一种魅惑感。“魅惑”影视动画，是每个设计人员梦寐以求的效果，也是成功作品的最直观体现。好的影视动画都要经过全方位包装：“多方觅秀，集美一身”，融合“视觉冲击”与“信息传达”，而以“人—机交互”为目的的动画还要求有手感，富有亲和力。
“酷眩”，浸润着设计人员“前期”“后期”辛勤的汗水，是电脑美术最绚烂的体现。“电脑美术”源于平面美术，却又极富“操作员”色彩。在影视动画制作初期，有大量素材需编辑、处理，动辄就会有几十、上百帧近乎“雷同”的画面需反复绘制，如无必要的动画技艺和硬件支持，那工作量是可想而知的！
美感主要取决于色彩搭配合理、线条明快、角色完备的素材，取决于布局严谨的影片流程设计：场景安排需契合剧情，片头、动画主体、片尾要衔接自然，景别过渡要显著……如果动画结构复杂，动画主体中还要考虑转场，最好一开始就画出详尽的效果图。
动感则取决于“视觉冲击力”体现，它能在最短的时间内给观众以“眼球刺激”。高速度会产生强烈的视觉冲击，此外，变速、环境落差，也能给人以视觉影响。大面积的运动能带来更大的冲击力，但易给人造成心理压力。颜色及Alpha剧变也能给人很强的视觉冲击，且变化越大冲击力越强。
手感的实现要归功于软件、系统所提供的强大脚本支持，正是它制约小学语文教学论文着那些设计精美的影片剪辑、图形按钮、表单元素……“随鼠而动”。手感对多媒体课件影响巨大，关乎“教学制约小学语文教学论文”及“寓教于乐”初衷能否顺利实现。因基础或课程设置等理由，学习脚本对影视动画专业的学生来说是一件很困难的事，但必要的指令及程序浅析还是应掌握的。
影视动画设计是一门学问，平时要多探讨、多实践、多发现。一个人的能力再强，如果闭门造车，故步自封，终会被潮流所弃，所以，如果不能一枝独秀，就要博采众长，要学会对优秀作品的深层次挖掘，积极实施网络交流，只有这样才能不断提升自己的设计
水平。
（作者单位 太原电视中专）