年画,民间年画色彩语言与创造性转化

民间年画是传统艺术中最具民族特点的艺术形式。民间年画的色彩语言强烈鲜明，直抒百姓心感受。最具代表性的门神画，自汉，其造型及色彩虽在不断进展演变，但始终突破性的变化。现代绘画的装饰元素及的运用，将赋予传统年画鲜活的特点，在视觉上创造性的转化。
民间年画色彩方式现代装饰元素创造性转化
年画的产地在我国分布较广，虽有历史和地域的差别，但形式、内容大都承载着祈福辟邪的美好寓意，而色彩美感则自成系统。天津杨柳青的精致细腻、河北武强的豪放粗犷、苏州桃花坞的秀雅柔美、四川梁平的写意热烈、山东潍坊的朴素工整等等，视觉感受同中存异，但多以红色为主。鲜明地呈现出人类以本能出发选择色彩的表象。本能的选择，逐渐形成了地域性集体色彩的固定方式。如何以传统中脱颖而出，创造性地传承，现代民间绘画的焦点话题。

一、民间年画的色彩语言

纵观2000多年来历代流传的民间年画，色彩用饱和度极高的原生色，红色是最为、或缺的。民间艺人运用色彩，以不受体现的限制，皆以本能意愿为主，以视觉习惯出发，毫无顾忌地用嫣红翠绿、明黄绛紫等比较强烈的色彩搭配。也吸取其他艺术门类的色彩，来年画的色彩语言。比如年画门神“秦叔宝”“尉迟恭”，的设色，与舞台戏剧的服装色彩如出一辙。用色的现象，除了精神上的需求，民间年画的响亮色彩与民间居住环境也密切的。如今消失在高楼大厦防盗门上的年画，在低矮密集、光线昏暗的民居里，强烈的色调才能使年画画面轮廓清晰，给厅堂门户盎然生机。所以在年画制作中，有句口诀：“画画无正经，新鲜就中。”“画画无正经”了民间绘画艺术形式的随意性和广泛性，“新鲜就中”了民间喜好纯粹色彩的性和以众性。民间年画的施彩原则，以师徒相授、口口相传的方式继承。如山东潍坊杨家埠木版年画的赋彩口诀：“紫是骨头绿是筋，配上红更新。”四川梁平年画的特点口诀：“红配绿，嫩笃笃。红配黄，喜洋洋。文官煮红，武将佛青。”更有“软靠硬，色不楞”“粉青绿，人品细”的套路。再品广东佛山的“大刀门神”，以橙朱为底，红、黄、绿三色套色，鲜明夺目；苏州桃花坞年画无论木板、石印或胶印，色彩均套用大红、粉红、黄、绿、紫，且用紫不用蓝，用蓝不用紫；河南朱仙镇人物不论男女，眼上眉下都印一弯橙色，朱仙镇年画的标志。
在这些年画中，遵循的施彩原则简单直白，用色仅以好看不好看的直觉来表达，色彩还是以其独特的情感语言，坦陈了百姓向往美好生活的价值观和文化理念。，的民间年画却有着于民间，其大艳大俗的原生，被更多层次的民众接受。

二、现代装饰元素

现代装饰元素直觉和下意识活动的印象。几何化、平面化、分解重构、肌理等为常见的体现手法。民间年画便是劳动者本能的诉求。现代装饰元素在民间艺术家们下意识的创作中被运用得美轮美奂。是意、形、色的完美统

一、是极具视觉力的特点的装饰画。

现代装饰回归平面感，讲究线、色、空间。最具代表性的河南朱仙镇年画《灶王像》（图1），将送子观音、招财童子、护法门神、过海八仙等不空、不同场景的众多人物巧置，规模宏大，构图饱满，而。既是民间年画，也极似一幅充满装饰元素的现代招贴画。明宪宗朱见深曾命画工创作了一幅“和合致祥”，流传至苏州后，桃花坞年画的经典题材。明宪宗时的“一团和气”，圆形构图，将三位老者的五官互相借用，“合三人以为一，达一心之无二”。绝思妙想，无懈可击，堪称分解重构立体派的典范。而桃花坞的《一团和气》，将三合一的儒释道，设计成一童颜老妪。衣饰花团锦簇，色彩明亮绚丽，形完意足，宛如一幅现代适合纹样。香港设计师陈幼坚公司标志图案（图2），完全取材于河北武强年画《六子争头》（图3）。循环相扣，妙趣横生。线条不失饱满，象形简练不失均衡，形式韵味皆传达出现代设计的理念。
民间年画以技法上还运用套印，使色块重叠，色线穿插，其手法与现代平面装饰色彩相同。
在现代设计中，古为今用的佳作不胜枚举。而手工制造，形式内容缺乏革新的民间年画却仍未有质的突破。

三、创造性转化

民间年画跨越了历史的变迁，承载着几千年的民族文化气质，在的行走中消失，而应在保护传统的上，新思维、新观念、新、新技术，对传统造型和技法创造性地升级，让这门民间艺术老而不灭。现代重彩画，大量吸取壁画和青藏唐卡的工艺和，使画面更加厚重、、奇妙。建筑砂岩，彩妆亮片、金银箔、云母及结晶新岩都被尝试运用，颠覆性地使传统的工笔重彩传达出了新的气息。
民间年画也多是勾线填彩的形式，受启发于现代重彩画，以大红新岩色做底，贴金银箔出型，然后勾墨线。线在金银箔上变化无常，了传统年画铁丝线的僵化。借红底发金色，金愈明亮，以无色代有色，视觉力极强，了意想不到的全新效果。年画题材，也可将墨线代之以立粉。在做好底色的木板上，以金银泥立粉做线，线的立体感。不拘泥于形的色彩底色上，金银丝游动，年画里的人物仿佛游走于五彩缤纷的现代大都市里。如此制作的年画，道说出现代装饰艺术的语言，走出大俗，走向大雅。
结语
民间年画仅历史被封存，还要读懂它，传承它。的大胆尝试，是对后人继承发扬的鼓舞。民间年画创造性的转化，才能有存活的空间。要，让民间年画今不同昔，今不如昔。
文献：
王树村.民间画诀[M].北京：工艺美术出版社，2003.
薄松年.门神画[M].广州：岭南美术出版社，2007.
[3]蒋彩苹，上野太郎等.名家重彩画技法[M].郑州：河南美术出版社.
作者单位：山东外事翻译职业学院
（责任编辑：鞠向玲）