简谈动脑让学生除了会动手,还要会动脑

更新时间:2024-03-03 点赞:4559 浏览:11692 作者:用户投稿原创标记本站原创

摘要:我国动漫产业正快速蓬勃发展,社会对动漫产品的需求日益增大, 促进了职业动漫教育的兴起,但随之而来的问题与局限性也逐渐暴露。本人将在日常教学工作的经验基础上就如何培养高职动漫学生组合思维(Combinatorial thinking)能力的问题上进行分析,从课程设置、硬件设施建设与人才培养模式的角度提出了一些改进方法,希望对目前高职动漫教育有一定的参考作用。
关键词:动漫;组合思维;动脑
引言:动漫产业发展需要动漫教育的支撑,动漫从业人员素质也需要动漫教育来提升。不过目前高职动漫教育与动漫产业的发展还有很多不相匹配的地方,教育方式与实际应用还有一定差距,因此通过对动漫教育的改革从而提升动漫从业人员素质成为了职业教育的重要议题。

一、存在问题:

首先,我们先看一下高职类院校的动漫毕业生存在一些什么问题。高职高专是专门面向应用型人才的教育机构,是针对社会的需求,根据学生的具体情况,培养出符合动漫产业需要的动漫人才的。就目前来看不少高校对于动漫设计的培养不外乎两个方面:1、强调动手能力;2、强调创意思维。高职类院校普遍倾向于动手能力的培养。虽然高职教育承担着培养技术、技能型人才的重要责任,但单纯强调动手能力就会出现问题了,我经常在学生的实习回访当中会遇到这种情况,不少公司反映高职院校培养出来的学生只能是软件操作员,制作出来的动漫作品毫无艺术感觉,缺乏创造性,对艺术风格整体性把握不强等等,对学生在职位上进一步提升造成了不少障碍。原因在于学生在学习过程中只关注学习哪几个软件或者画出什么样的画风就能做出动画或漫画来。其实这些思想都是很片面的。事实上,动漫专业教育即使是细化了专业方向,也仍是艺术与技术结合、创作与经营结合的综合性体系。我们必须认识到动漫不是一个单一的学科,而是一个多学科融合的综合学科,它要求动漫工作者是兼具创作与技术的复合型人才。而在相当多的专业院校里,教育管理者和教师对动漫专业的教育缺乏正确的认识和科学的定位,许多人认为动漫专业的教育就是计算机能力的培养,偏重于技术层面。
组合思维又称“联接思维”或“合向思维”,是指把多项貌似不相关的事物通过想像加以连接,从而使之变成彼此不可分割的新的整体的一种思考方式。我认为创意有两层含义,一层是“想法”,一层是“思路”。很多人认为学生做的东西没有创意是学生没有“想法”。其实学生并不缺乏“想法”,但缺乏“思路”,也就是组合的过程。为什么这样说?举一个我上课时的例子,在课堂上我要求学生按自己的摘自:学术论文格式www.618jyw.com
想法画一个怪物的形象,在场的学生画出来的形象没有一个相同的,同样的的课堂练习我在不同的年级,不同的班里都做过,结果基本相同。可见,对于一个命题,每个人心中都会有一个不同的理解随即产生不同的形象,每个人对于创作都有他自己的原创性,独立性,可见学生并不缺乏“想法”。“想法”只是个基础,仅有“想法”是不行的,因为这种“想法”是一种直觉思维,是一种非逻辑思维。这种思维并没有形成系统,没有形成常态,这对最终成为创意是不够的。在上面提到的课堂练习中,我同样发现一个现象,让学生这样随意的画个怪物的形象每个人都能画得出来,而一旦加入一些条件,譬如时代、地域等,并要求学生将这个怪物形象进行细化,就当作一个游戏项目的角色设计一样来做的话,很多学生就会画不下去,不懂怎么表现与细化,使形象完整,具体合乎要求,或者让学生去解释自己的这个形象的话,很多人都说不出个所以然来。这就是学生缺乏对身边事物的观察总结,没有对学过的知识进行整合应用,做设计仅凭一时的“想法”去做,这样的创意往往是不能达到工作的要求和站不住脚的。作为动漫设计工作,应该有一个设计的方法,或者思路,使得设计者能够在比较长的时间内,比较稳定的进行创作,也就是我在前面所说的“形成常态”。这样才能适合工作的需要。

二、问题成因

2.1教学模式

目前,大多数高职院校没有走出普通教育的框框,课程与课程之间缺乏联系,教学方法单一,只满足书本知识的讲授,学生缺乏主动性、实践性和创新性。短短三年中,极少机会对动画的实际制作进行了解,更谈不上创作了。现今大多数高职院校动漫专业的教师都是计算机、美术或其他艺术类教师转型而成的,计算机教师具有一定的软件应用能力,但是美术、艺术功底薄,教学的过程中只传授给学生某个软件的某个工具是怎么操作的,具体可以应用在那些地方就没有教,更不用说拓展学生的思维了;美术教师虽具有一定的美术、艺术底蕴,但对动漫设计与制作了解甚少,教学中缺乏与技术或商业上的结合,内容比较不切实际。真正具有理论基础而又具备实际经验的老师还是比较欠缺的。

2.2硬件条件

目前很多高职院校都缺少投入,硬件设备落后,缺乏统一完备的教学环境,多数动漫专业的学生与其他专业的学生共用普通的电脑机房,在普通画室里做些手绘练习,很多学生都无法体验到真正的工作流程,以至于脑中根本无法形成完整的一套工作概念。所以学生到最后都只是会用用软件或者做些简单的临摹。动漫的制作并不是简单的在课室或画室练练手绘,或在电脑室简单的学几个软件就能做出来的。动漫制作是一个连续完整的流程。动漫专业涉及的相关教学设施包括标准动画实验室、音频实验室、非编实验室等。由于这些设备昂贵,现在只有一小部分有经济实力的院校能提供优秀的设备资源。由于设备相对落后或不完善,无法满足教学的要求,使得教师只能将部分教学内容“纸上谈兵”或放弃不讲,这也使得学生毕业后无法立即从事相应的岗位,还需要由企业负责相关的培养学习。所以完善的工作室才是一个开放的教学空间,相对于以往传统的课堂教学方式来讲,更有利于综合能力和职业拓展提升能力培养,这样才能使学生形成组合的思维。

2.3合作、沟通能力差,团队意识不强,综合素质偏低。

动漫行业是一个需要团队合作的行业,项目是团队合作完成的,团队合作精神、沟通能力成为成功与否的关键。动漫行业是个团队性很强的工作,单匹马很难把一个项目完成。一般公司有具体的分工,比如,有负责美术的,有负责质量测试的等等。因而,员工之间的相互配合和技术交流非常关键。动漫产业需要技术与艺术结合的复合型人才。综合素质不高对学生的发展影响很大。在现实的教学中,极少涉及到团队合作的作业,学生之间都缺乏沟通,极少交换意见,商量方案和实施办法,甚至各自为政,各做各的。源于:论文书写格式www.618jyw.com
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