舞蹈,表演,浅谈舞蹈表演

舞蹈艺术是一门独立的表演艺术,是整个舞蹈探讨中缺少的组成。它不同于绘画、书法、摄影等,它是经过表演而完成的艺术、它也不同于戏剧、音乐、曲艺,经过表演而完成的艺术,但舞蹈却是以人体动作艺术创造的手段。无论是人物的塑造、人物性格的刻画、人物情感的抒发,都要求演员具有高的舞蹈体现力。
舞蹈艺术以人体为借鉴、以动作语言为体现手段的特性,决定了舞蹈所具有的特殊性:一是强调肢体语言的表达能力,二是情感的表达要与音乐的节奏和旋律呼吸紧密相连,三是将生活情态抽象并升华为肢体语言,并用富于抒情的表达。而表达方式超过了生活的常态,并人体动作的线条、力度、幅度独特、夸张的风格特点来塑造演员的舞蹈,传递思想、表达情感,使演员内心的准确地全身的肌肉、骨骼运动呼吸、表情等惟妙惟肖地传达出美的内涵。
舞蹈表演，它是人体的姿态与造型来表达内心的情感的艺术。艺术创造的活动，是创造者动心动情的活动，热切的情感冲动贯穿着创作的始末。它舞姿、动作、技艺的堆砌，由角色的情感线、视象线穿织而成的艺术生命的整体。在舞蹈艺术的特定情境里，构成了动作的姿态、节奏、速度、空间走向、动作力度与情感强度的统一所的情感倾向，动作在运动“力效”，在音乐，舞美等多种手段的配合下，体现不同的情感，塑造不同的人物性格和，展示无数复杂的心境和情感冲突，使舞蹈艺术在连绵不断的起伏跌宕中展示内容，体现人物情感，创造各具特点、生动鲜明的舞蹈，具有造型美、流动美、情感美的欣赏价值。
“表演”二字，“表”与“演”两个意思。我国传统的解释，“表”者，“情感之体现于外貌者也”;“演”者，“摹仿其事日演”。这两句话，极为直白地道出了“表演”二字的含义。，表演艺术一词，也就明确为“经过表演而完成的艺术”。
舞蹈和其他艺术形式，既有的规律，又有各异的特质；既有联系，又有区别。舞蹈艺术是以舞蹈动艺术体现手段，着重体现语言文字或其他艺术体现手段所体现的内在深层的情感世界，细腻的情感、深刻的思想、鲜明的性格，人与自然、人与社会、人与人之间人自身内部的矛盾冲突，以而创造出可被人感知的生动的舞蹈，以表达舞蹈作者（舞蹈编导和舞蹈演员）的审美情感、审美理想，生活的审美属性。说到底，舞蹈是人体心灵动态的艺术，而心灵动态又是社会动态的真实写照。
表演则“表”和“演”两层意思。我国传统的解释，表，即“情感之体现于外貌者也”；演，“模仿其事曰演”。这两句话明确地道出了“表演”二字的含义。表演艺术可分为舞台表演艺术和镜头前的表演艺术（电影和电视）两大类。舞台表演艺术的最大特点是它的剧场性和假定性。演员在舞台上表演，观众在剧场里欣赏，舞台表演现象。在舞台框框之内假定环境之中表演，是戏剧表演和舞剧（舞蹈）表演的现象。在领域内，如何对待观众，追求样的创作，以样的心理表演，形成了不同的表演观念和表演论述。
，我国关于表演论述的专著和文章，专家谈论比较多的有三系：斯坦尼斯拉夫斯基系统、布莱希特系统、传统戏曲表演系统（国内外有些专家又称为梅兰芳系统）。斯坦尼斯拉夫斯基的表演观念是在观众和演员之间建立起“堵墙”，追求“当中孤独”的创作。布莱希特则强调创造理性因素，“堵墙”，以“间离效果”来破坏舞台上的生活幻觉。而传统戏曲表演系统，演员心理上根本“堵墙”观念。演员在舞台上对待观众的态度非常明确，面对面当场表演给观众看。戏曲“当众表演”。
那么，舞蹈表演追求的是样的创作，到底建立样的表演观念呢？是“当中孤独”还是“当众表演”？抑或是追求“间离效果”，还是别的创作？，成熟的艺术品种，应以大量的表演实践中抽象出的表演论述。，历史和现实的理由，舞蹈表演在实践上有一段悠久的历史，在论述上却还“童年”时期，这在上阻碍了舞蹈艺术的进展。
总的来说，舞蹈，是人类创造出来的种艺术。人类的舞蹈活动和人类的历史一样古老。本论文舞蹈和舞蹈表演的联系，更阐述并论证了舞蹈表演在舞蹈重要量。西方舞蹈史上法国著名舞蹈家，乔治.诺维尔(Jean-Georges Noverre,1727-1810)，在他著名的《舞蹈和舞剧的书信集》中，对“舞蹈技术”和“舞蹈表演”有段精彩的：“舞蹈家的技术能博得掌声，但仿佛是欣赏自动玩具，感受不到更多的激动。它对我的效果，如同最精彩的诗句，但其单句却是七零八落的。声音而毫无作用小学数学教学论文的。一位读者在听到下面这些分离的单字时会感到?在一位天才的手里，即由莎士比亚表达了最崇高的感情：为正义而死的人活在荣誉中。
舞蹈艺术本身使用最好的语言，仅仅熟悉它的单字是的。舞蹈艺术再沉默了，而要的力量来发言。舞蹈艺术和舞蹈表演艺术，她们永远不会孤立有着，她们的联系，将在个生动的作品中体现得淋漓尽致。