音乐,技能,浅论以审美为核心音乐知识技能学习

摘要：教育部于2001年出台了《全日制义务教育音乐课程标准》，“新课标”的为现行音乐教育注入了全新的教育理念。在“新课标”的理念下，音乐知识技能教学与审美教育对立，所以，音乐教师应正确处理好审美与知识技能的联系：一、知识技能是手段，审美是目的。二、音乐审美能力又制约着音乐知识掌握和音乐技能形成。在“以审美为核心”的渗透音乐知识技能的学习路径有三：，歌唱教学中渗透知识技能的学习；，器乐教学中渗透知识技能的学习；，在音乐作品的欣赏中渗透知识技能的学习；，在体现与创作活动中渗透知识与技能。
词： 以审美为核心；音乐知识技能；渗透

教育家苏霍姆林斯基说过：“音乐，情感的语言……以情感上和审美上美化人的全部精神生活。”以音乐审美为核心是中小学音乐教育最的理念，音乐感受与鉴赏、体现与创造及音乐与文化的学习，培养学生的审美感知，审美情感，进展审美想像，深化审美理解，地提高学生的音乐审美能力。，新教材“淡化知识，降低技能难度”的要求也顺应了学生的心理需求。“淡化知识”并非“取消知识”，更学习的策略教学论文，“降低技能难度”也非“不要技能”，减少那些较专业化的技能。《教育学》论述，普通学校各科教学的任务是“向学生传授文化科学知识和技能”。音乐知识与技能是音乐学科一条主线，这条线被取消，就意味着音乐学科的消亡。，以审美为核心要正确处理好审美与知识技能的联系：
一、知识技能是手段，审美是目的。音乐知识的掌握，有助于音乐技能的形成，而音乐知识掌握和音乐技能形成，才能推动和推动初中语文教学论文音乐审美能力的提高。知识与技能是音乐审美的。
二、音乐审美能力又制约着音乐知识掌握和音乐技能形成。掌握音乐知识形成音乐技能，又是以音乐审美能力为的。音乐审美能力制约掌握音乐知识形成音乐技能的快慢、深浅、难易、灵活性和巩固。
知识技能和审美是构成艺术的两个不同层面，这两个层面是交融渗透的，任何一的缺乏都构成艺术的整体。说，的知识和技能，美的表达便无源之水、无本之木，而只知识技能的训练，艺术则无异于科学学科的教育，灵性、情感的教条的东西，任何美感可言，失去了它在审美教育独特作用。新课标以审美为核心的价值取向，要求教师的教育观念以强调知识技能的学习向运用知识、技能体现生活和情感转变。《音乐课程标准》要求：“音乐知识和技能的学习，有机的渗透在音乐艺术的审美体验之中。”即把这条学科线变“显性”为“隐性”，以渗透教学为主，音乐知识和技能并孤立于音乐的其他而有着的，它有着于声乐、欣赏、器乐、创造等，把必要的知识、技能经过精心设计、编排，、巧妙地分布到单元的作品中和的音乐活动中去，学生在饶有兴趣的学习中，自然地掌握必要的音乐知识和技能。下面就这的融合路径谈一些：

一、歌唱教学中渗透音乐知识技能的学习。

歌唱是实践性很强的学习内容，普通中学的歌唱教学应在小学音乐教学的上提高与进展。掌握的知识技能，能更好地培养和进展学生演唱歌曲的兴趣与爱好，增强演唱的自信心，更好地进展学生的表演潜能及创造潜能，使运用歌唱的形式表达个人的情感并与他人沟通、融洽感情。
如：在歌唱教学中，学生常会这样的理由：“我怎么唱唱就没气了？”“我的声音为总是唱不大？”通常老师的回答是：“你不会运用正确的呼吸策略教学论文”“你是气息支持的发声策略教学论文”“用胸腹式呼吸，肩膀放松，气息下沉……”等等。学生一听：“乖乖！好难噢！”抱着心理，接下去的学习效果可想而知了。换方式回答：“这简单啊！”先轻声模仿学生唱，慢慢加入气息，音量逐渐变大，当气息下沉时，声音变得宽厚，这教会了有气息支持的发声方式，学生也简单易学，循序渐进地成就，增强了演唱的自信心，在音乐参与中唤起学生的和兴趣。在歌唱学习的实践活动中，也可渗透识谱教学对旋律、节奏、力度、音色、表情等音乐要素的掌握与理解。

二、器乐教学中渗透音乐知识技能的学习。

身为普通中学的音乐教师，每教一届新生都应先音乐活动摸清学生的音乐，拿初一为例，有50%的学生只会向上唱音阶，不会向下唱，80%的学生简谱、五线谱一概不识。在情况下，竖笛教学对于学生掌握乐理，尤其是提高识谱能力是非常的。与歌唱教学相比，竖笛的吹奏不有着音准的情况，对于五音不建全的学生来说，吹出来悦耳的音符给了极大的，以此为起点，大大提高一学生对音乐学习的兴趣。
如在歌曲《尼罗河畔的歌声》的教学中，歌曲的欣赏、意境的创设、演唱的体现等一系列的音乐实践活动，学生对歌曲产生了浓厚的兴趣和强烈的表演，这时让学生形式体现歌曲，学生马上会想到用手乐器（竖笛）来演奏歌曲，随之产生吹奏的动机，识谱的，接下来便能地参与识谱的，（学生做好移调、翻成简谱的工作，降低学习难度。）当优美的旋律以的口中流淌出来时，学生的愿望了，情感了宣泄，识谱也就成了自然的演化。

三、在音乐作品的欣赏中渗透音乐知识技能的学习。

在教学中学生的年龄、心理特点，创设良好的音乐教学气氛和情景，音乐作品的欣赏、体现、创作，让学生在快乐的参与中学习、领会音乐知识内容，在的时候，再画龙点睛地归纳，学生的兴趣就会大大地提高，积极的学习地位。
如：在听赏《森林狂想曲》的时候，情景的创设、创作背景，乐曲清新明快的民歌旋律，加入森林中鸟鸣，让学生体验大自然的魅力、感悟音乐所的自然之灵性。这时，在黑板上写出两个节奏型：0× × ||×××× × || 教师用钢琴弹奏主旋律，让学生用两支笔的敲击或模仿动物的叫声，以这两种节奏型作伴奏，当动听的琴声、沙沙的敲击声和可爱的动物叫声非常和谐地在教室里回荡时，学生的兴致顿时高涨，有些好的学生还不甘心，课后又用竖笛把主题旋律吹奏出来了，节奏较快，不太练熟，就经常在课见竖笛声反复地练习着，说在这时候心情是非常愉快的。

四、在体现与创作活动中渗透音乐知识与技能。

音乐是非语意的信息，音乐的自由性、模糊性和不确定性等特点，给对音乐的理解与体现了想象与联想的广阔空间。新课标中，音乐教学创作、表演、欣赏等均了鲜明的创造意识，并伴独特的创造。要创造，就要有创造所的条件，所以，在学生饶有兴趣中学习了技能技艺后，指导学生运用音乐知识和音乐技能，将的情感、思想，音乐体现出来，运用已有的知识与技能，探求新的审美世界，这才会使音乐学习一汪清泉而非一潭死水。
：在《丝路驼铃》这一单元的小组创作活动中，让学生即兴编唱《渭城曲》，要求音乐的内容、意境诗词所处的背景来创作。在老师的启发引导下，学生开始热烈的讨论，冥思苦想以前学过的、与此诗意境相符的乐曲的旋律，有小组运用了《春江花月夜》的曲调，加了点语气词，使用了反复乐句，比较成功的编唱了《渭城曲》。在这样的创编活动中，学生的体现与创作，学会了运用音乐素材，使节奏、音高和旋律恰当的与歌词融为一体。在音乐创作中进展着学生的创造性思维，这样的训练，也必将有助于推动学生对音乐知识和音乐技能的学习，提高学生的音乐体现和创造技能 。
总之，音乐知识的不断学习和积累，技能技艺的不断提高，会使青少年在审美感知和审美想象不断进展的上，地由思维向抽象思维过渡，使其对美的感受和认识逐渐深化，领悟能力逐渐提高。
文献
全日制义务教育音乐课程标准
收稿日期：2011-10-15