音乐,浅谈雅克·达尔克罗兹教学法

更新时间:2024-01-18 点赞:13919 浏览:59250 作者:用户投稿原创标记本站原创

“达尔克罗兹体态律动”是音乐教育的一种教学法,它有两个前提基础,其一是以节奏作为音乐的主要元素,其二是以人类身体的自然节奏中能够找到所有音乐的节奏来源。整个策略教学论文包括三个部分·体态律动、视场与即兴,是以瑞士教师埃米尔·雅克·达尔克罗兹命名的。
雅克·达尔克罗兹本人,是瑞士和维也纳音乐学院天才的化身,他有着非常扎实的传统音乐背景。他的母亲也是一位音乐教师,毫无疑问,在他幼小的时候,母亲对他的思想有着深远的影响。在教学的过程中他发现,他的学生们在音乐上、身体上、情感上有着着诸多理由(这些理由常常与枯燥乏味的教学材料紧密相关),促使他开始怀疑他那个时代的教育哲学与教学策略教学论文。有没有这样一种策略教学论文能够同时激发和唤起音乐意识、音乐理解和训练音乐听觉的反应?钢琴的学习为什么没有促成对和声、音乐风格的理解?等等的理由。
带着这些理由,雅克·达尔克罗兹和学生们开始了一系列的实验。他通过把聆听和身体反应结合在一起,把唱歌和身体反应结合在一起,把阅读写作和身体反应结合在一起,以此开发出了很多策略教学论文,其目的就是试图去激发学生们鲜活的声音感觉。他运用这些实验得到的结果,设计出了各种激发学生的内心听觉,然后进展他们的内心听觉的方式——在没有任何一件乐器帮助的情况下,通过想象、阅读和写作音乐,唤起音乐感受和音乐表达的能力。
迄今,雅克·达尔克罗兹的想法看上去是简单的、合乎逻辑的,但实际上却是以他在课堂上的观察和体验的事实为坚实基础。尽管他在练耳和视唱上的新策略教学论文已获得一定的成功,但他认为,训练耳朵和眼睛来观察音高、音阶、调性和和声,不足以使学生深刻地感受或喜欢音乐。他认识到,就音乐的所有方面,最确切能够唤起感觉的就是节奏和动作,并在肌肉系统中能够找到他们最完好的方式。在多年的实验后,体态律动的策略教学论文、目标、原理与技术,最终被结合在一起。同时很快被运用在日内瓦音乐学院的正规课程中。
尽管雅克·达尔克罗兹的名字越来越与“体态律动”这个词汇密不可分,但事实上瑞士 的教学策略教学论文实际上是三部体,其部仅包括体态律动,还包括视唱——节奏与即兴。第一部分,体态律动,耳朵和身体通常是作为节奏动作学习的自然乐器使用。
第二部分他得视唱、视唱——节奏。为了进展绝对音高、准确听觉和最佳音准,他把这些具体的联系与内心敏锐的感知音乐、注意力和记忆的联系紧密结合。同时,除了进展快速的音乐读谱和理解所需的视觉技艺练习外,雅克——达尔克罗兹又给予了更进一步练习,目的是为了更好地进展在呼吸、肢体平衡和肌肉放松的技能。其中有五线谱和阅读策略教学论文,首调谱号概念,作为旋律来源的音阶等。
第三部分是即兴,即兴的目的是要在富有想象力的、同时性的和个性的结合上进行音乐创造,在运用动作材料与声音材料创造更多灵活的音乐体现方式。
在学习中发现,通常情况下,体态律动教师在课堂上很少说话,以便利用课堂时间进行听赏和表演。像开始、停、走、跑、听、唱、想、围圈、排队的指示动作,基本上都是通过手势来表示,而不是通过言语告知学生的。在活动中,一定的语言是用来要求和解释说明。像“变化”这样的语汇,说明方向或手的动作、脚的动作做出转变初中数学教学论文。并在很短的时间内示意幼小学生,要求学生仅在第一个牌子之前稍稍给予最初的要求,然后要在小节其他的位置上提出要求。这就要学生有快速而清晰地应变能力,甚至在非常紧张的节奏环境下,同样如此。由于教师能够转变初中数学教学论文这类要求的位置,因此,迫使学生必须要集中全部注意力,并保持良好的自我约束力。
我认为在中小学的音乐教育中,加入雅克·达尔克罗兹的教学法可以更形象地把音乐的线条展示给学生,引导并让学生自己感受音乐甚至是喜欢上音乐。现在的课堂上1. 过分强调音乐故事、人物轶事传闻的介绍,缺少音乐本体,而置“音乐”次要地位。教师只顾自己不关注学生,叙述的语言过多,担心学生理解不了音乐,结果学生听了故事、强记了许多数字,反而对于所欣赏的音乐一无所知。2. 老师一味主观灌输乐曲伟大的美名,特意为音乐做解释,强迫学生按照同一个思路去欣赏,忽视学生亲身欣赏的体验与感受。3. 对乐曲的结构、特点认识不够,教师未能掌握教学重点,未体现出积极的欣赏态度,学生当然也不会感兴趣。
事实上,新教学策略教学论文也许能改善以上的情况。进行体态律动教学时,刚开始学生的反应往往是单一的或粗略的动作,教师可用即兴演奏或动作对所涉及的时间、空间、平衡、谐调等理由给予强调,或用简练的语言给予提示;鼓励和带动学生在动作的方式、灵活性方面有所变化。这时师生之间的相互作用是非常重要的,教师要以学生的反应中了解训练项目及呈示方式是否合适,对全体学生或个别人是否太难,必要时应及时予以变化以适应学生。同时,学生之间的相互交流也很重要,他们在做动作的同时,通过观察别人来调节自己的动作,教师要意识到这一点。慢慢地学生能较完美地用身体体现音乐,做出比先前更有创造性,更完善的动作,这时教师要引导学生改善反应和体现,鼓励学生互相交流,激励和要求他们做出更多的、更新的反应方式(如不同的身体部位、不同动作),群体的智慧和力量可以转化为学生个体的动力,使他们发现和积累更多的体现音乐的动作语汇。
在现今的中小学音乐教学中,教学策略教学论文的运用要有多样性。因此要上好一节音乐课,只靠几种传统的教学策略教学论文是远远不够的,还需要以国外各种比较先进和科学的教学法中,给我们以启迪,再根据实际,创造出一些适用的新策略教学论文。


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