有关于辅导班怎样在学校办好美术高考辅导班

【摘要】激发学生的学习兴趣，调动学生学习积极性，使学生主动学习，愉快学习，是办好美术高考辅导班的重要保证。而真诚则源于高度的责任感和事业心，当你对教学有执着的追求，千变万化的情感教育手法就会应运而生。
【关键词】美术；高考How to do a good job in the fine arts college entrance 源于：论文参考文献www.618jyw.com
examination classes at school
Zhang Chengxiang
【Abstract】Stimulate students’ interest in learning， arouse the enthusia of students learning， and make the student active learning， happy learning， is the important guarantee of do a good job in the fine arts college entrance examination classes. While sincere stems from a high sense of responsibility and the dedication to work， when you he a persistent pursuit of teaching， ever-changing emotional education technique will arises at the historic moment.
【Key words】The fine arts； The university entrance exam
美术高考是高中美术教学的一个重要组成部分。这也是高中美术教学，要体现时代性、基础性和选择性满足发展的要求，理解祖国优秀艺术，尊重世界多元文化，注重学习方法和过程，提高美术素养，提高质性评价，促进个性发展的重要性，更是学生、家长及学校渴望的，学校不仅仅是追求高考的升学率，而是因为一个孩子因美术特长考上了大学，这将改变他的一生，这才是我们所追求的。
当今社会文化的多元化，人们的各种思潮也比较多，家长都有一个心理，望子成龙、望女成凤，因此，考大学都想让孩子考一个好一点的大学，好一点的专业，将来好“出人头地”，美术并不吃香。选择美术高考的学生大多数是因为文化课不怎么样而看好了这个捷径，再加上各大院校不论是什么强项的大学都增添了美术系，而且逐年扩招的原因更诱发了想走捷径的学生及家长，有没有美术这方面天赋的学生都来了。在教学过程中，由于大部分学生对美术并没有真正的兴趣，还有对美术知识的缺乏，不知道如何将理论和实践相结合，从而更加对美术失去兴趣。而不少人认为：现在形势下的美术教学只要让学生依葫芦画瓢，画出几张画，能参加高考就行了。有的家长甚至认为，我们孩子能上个大专就行。所以来学美术的孩子都是学校学习比较差的学生。这都是社会上个别人及个别家长对美术的误解，当今社会，竞争非常激烈，考美术的孩子也比较多，社会上的一些各种各样的高考辅导班，以盈利为目的，纷纷粉墨登场。在学校美术高考辅导班有限的时间内，没有科学的安排，加上自身素质差又不努力学习，想通过高考是很难的。
因此，对高考辅导班的学生而言：
1、应从培养学习美术兴趣入手，创设教学情景，激发学生参与美术学习活动的兴趣。教师必须酷爱自己所教的学科，要真正承担起教书育人的职责，在备课和讲课时，不但要熟练地掌握教材，更重要的是精心设计教材，从激发学生兴趣着手，使学生的被动情绪转化为愉快、积极、自觉的学习情绪，以兴趣作为向导，引导学生积极主动参与探究，产生发现新知的，从而有效获取知识，感受情感的价值。创设课堂情景，以激发学生的学习兴趣，是上好每一节课的前提。
2、强化学生的实践操作能力，通过作业互评，理论与实践相结合，加深他们的对理论知识的理解。创设、平等的环境，使学生在充满宽松、和谐的气氛中学习，体验成功和欢愉。发展学生对美的细致的、独特的、敏锐的感受能力、观察力、记忆力、想象力和强烈的表现。
3、必须以教师的人格魅力感动学生，给学生留下深刻的第一印象。教师与学生初次见面时给学生留下良好的印象，有助于教师初步建立在学生中的威信，教师的威信一经形成，将会对教育、教学成效产生巨大的作用、加强学习，不断提高自身的专业水平。与其它兄弟学校进行经验交流，借鉴他们教学上的优点，改善教学程序，提高教学质量。积极利用现代技术和自身专长扩充教材的感性资料。
激发学生的学习兴趣，调动学生学习积极性，使学生主动学习，愉快学习，是办好美术高考辅导班的重要保证。而真诚则源于高度的责任感和事业心，当你对教学有执着的追求，千变万化的情感教育手法就会应运而生。
这里是我的一些肤浅的体会，请多批评指教。
第三阶段：体验、合作，促进迁移。这是美术课的尾声，也是创造思维得到延伸的起点，是让学生理解深人的过程。从以下几个方面进行：（1）同学之间共同体验、台作相互讨论。（2）明确表达自己的观点和判断。（3）尝试具有创新的观念寻找发展自己个性的途径。教师巡视辅导，使学生的作业进行自我调整，在学生的疑问处重敲一锤，令学生猛然发现疏漏之处，让其知道其所以然，真正扫除疑难展示出师生认识的“差距”，激起学生更深入学习的，从而科学地确定学习的起点。在作业展评时，可采取自评方式，让他们自己评出认为好的作业。有的学生认为自己的作业最好，就鼓励其说出其构思方法及感悟，让其他的同学参与讨论。一方面优秀的同学体会成功感，另一方面也使学生明确需要克服的弱点与发展方向。通过学生作品之间的横向比较，变个性创造为集体合作。评述则会锻炼其语言能力、分析能力的同时，互相之间也有所启迪，拓宽思路使学生的创维得到纵造思向深入。
具有个性的表现，真正传递自己的思想和情感即具有了创新精神。创新是人类社会发展与进步永恒的主题。早在1964年，历史学家阿诺德托在论创造力时就指出：“为潜在的创造力提供良好的机会…”艺术课程的性质就其具有的创造性中强调：为学生提供创造性解决问题和发挥其、艺术潜能的机会。新教材为教师提供了丰富的选择余地，创设美的情境是教师教学智慧的体现，是创造力产生的基础，为促进学生的全面发展提供了的机会。所以我们必须做好个性的培养。
3 问题与思考
美术是一门意识形态的学科。教学之中学生往往出现有悖于常模的观点或者美术作品，这时候照办照抄是肯定不行的，这就需要教师从客观因素和主观因素来分析和解决，探索和发现学生的心理。个性表现能力也是自我实现的创造力，课堂没有千篇一律的模式。智力因素和非智力因素得到合理的培养和发挥才是最好的课堂，所以我的观点只是适合于创造性的课堂，而且只是初步设想。发展学生的个性表现能力涉及很多方面，我只是从课堂教学来探究，还有很多问题需要有待研究。