巴洛克时期独唱声乐技艺与作品探讨

从第一部歌剧的诞生开始，美声唱法就产生了。17世纪初期到18世纪中叶的音乐艺术在音乐发展史上是一个伟大的时代，特别是声乐艺术的繁荣与发展，直到现在，巴洛克时期的声乐艺术文化给人类生活带来了无穷的乐趣。巴洛克时期的独唱声乐作品无疑是声乐史上一颗璀璨的明珠，它以本身独特的风格特征和精湛的声乐技巧占据着美声发展史中最根本最重要的地位，并且推动了声乐技巧和声乐作品的发展和进步，给我们留下了宝贵的经验和丰富知识源泉。关于巴洛克时期的独唱声乐技巧与作品的研究，以及对我们当今声乐教学的继续与发展作用；对我们学习的鉴戒与探究，置于一个全方位的角度当中去探讨，是我们所关注的。本文拟从美声发展的历史视角出发，并将立足于当时的音乐背景，声乐教学的手段，声乐技巧的把握以及独唱声乐作品的演唱上等等，从整体上分析与探讨巴洛克时期声乐艺术对我们现在声乐技巧学习的作用；以及如何严谨而权威的诠释出巴洛克声乐独唱作品，这也将有助于我们更好地获取音乐中的某种文化信息，更好地去理解其中所折射的社会生活和人文价值。【关键词】：巴洛克时期声音技巧演唱风格作品研究
【论文提纲】：中文摘要3-4英文摘要4-8第一章巴洛克时期音乐形式萌芽状况8-141.1早期歌剧的诞生8-101.2“巴洛克”的定义及音乐特征10-14第二章巴洛克时期独唱声乐技巧的分析14-302.1早期歌唱技巧的发展14-192.2传统美声学派对声乐技巧的要求19-30第三章巴洛克时期独唱声乐作品演唱风格30-373.1演唱风格的地域性特征31-333.2装饰音与即兴演唱风格33-343.3音乐的整体性风格34-37第四章巴洛克时期独唱声乐作品的几个特点37-554.1卡齐尼的《新音乐集》37-434.2蒙太韦尔蒂与切斯蒂43-474.3珀赛尔与亨德尔47-55结语55-57参考文献57-59附录一59-62附录二62-65附录三65-66后记66-67