试论浅析美术教育现行情况及人文化教育小结

浙江宁波市第十九中学 315040
【摘要】现行美术教育存在着学生喜欢美术却不喜欢上美术课、美术学习在学校教育中被忽视的问题。要解决这些问题，教育者应该确立人文化美术教育的基摘自：毕业论文工作总结www.618jyw.com
本理念，通过探寻美术教育真谛，提高教育艺术；引领学生进入生活世界，体验生活；大力开展欣赏教学，与作品对话；促进学科融合，发掘教育价值来实施人文化的美术教育，使美术教育被进一步重视，使今天的孩子能够接受他们所喜爱的美术教育。
【关键词】美术教育；人文化；调查分析；实施策略
美术教育，是实施美育的重要途径。它对陶冶情操，启迪智慧、辨别美丑，提高素养，促进学生全面发展，具有不可替代的作用。近几年，国家在基础教育改革中，全面强化素质教育，重视对学生的审美教育，学校中的美术教育得到了迅速的回复和发展。特别是经过全国新一轮课程改革大潮的洗礼后，美术教育从优化教学环境、提高教师素质、转变教育理念、转换课堂教学角色等方面都得到了一定程度的改善和提高。然而作为长期工作在基础教育一线的一位普通的美术教师，也切实看到了目前美术教育所面临的一些现实问题，有些问题确实给美术教育的健康发展带来了很大阻力。
1 美术教育的现状调查及分析
为了更加客观、全面、真实的了解分析目前美术教育的状况，分别对9位一线美术教师和5位中小学校长进行了访谈并做了相关笔录，向初级中学148位学生发放了《美术学习情况调查问卷》并全部收回，对收集来的数据进行统计、归纳、核对、分析。
问题一：学生喜欢美术却不喜欢上美术课。
现象：美术内容丰富，形式活泼，是学生喜爱的艺术课程，但根据美术调查结果表明，8%的学生对美术课学习的热情较高，12%的学生对学习的热情中等，80%的学生没有兴趣。值得注意的是，没有兴趣的学生数占相当份额。
原因分析：美术教育过于偏重技能的传授和训练。什么叫美术，美术就是美的艺术，美术不等于画画，但画画也是美术。而我们当今的教育，又有多少美术即画画，画画即美术的概念存在。在我们的美术教育中，美术老师往往要求学生临摹范画，总以“象不象”的标准去规范评价他们的作品。这样教育出来的学生也许在技法方面有了提高，但却丧失了美术中最为重要的东西。因为单纯追求技法的教育必然抛弃了美术内在的人文性和情感性，必然忽视孩子的各种经验和感受。没有丰富的审美体验，孩子的想象力和创造力也将走向枯竭。
问题二：美术学习在学校教育中被忽视。
现象：在我们今天的基础教育课程体系中，美术课程的内容还显得异常单薄，更有一些人把美术课程只看作是学生的休闲时光。美术课的课时，在初中总课时中只占6%，在小学总课时中只不过14%。在调查问卷中也显示，148位被调查学生，1%认为美术是重要的，43%认为美术是“副科”，不重要，56%的学生认为根本不重要，可有可无。一些校长认为只要升学率仍然作为衡量一个学校教学质量的标准，美术教学就不可能被引起重视。
原因分析：对美术教育的重视很多还仅仅停留在理论的阶段。在升学率压迫下，学校教育偏向于认知、理性、规范、抽象的逻辑思维的培养，而对想象力、创造力、形象思维能力的培养就掉以轻心。所以美术教育被作为素质教育的标签，成为一些家长炫耀的筹码，一些学校装点门面、应付检查的“装饰品”。在很多地方可谓是“说起来重要、做起来次要，和其他教育活动冲突起来则不要。”社会、学校、家长的指挥棒势必影响孩子的价值取向，在调查问卷中，很多孩子写到：其他学科压力大，学习时间紧，美术学习根本没有精力。
以上这些正是现实美术教育中亟待解决的问题，本研究就是在对这些问题反思的基础上展开的。如何去改革这种美术教育，使其真正发挥应有的价值，使今天的孩子能够接受他们所喜爱的美术教育，从根本上，教育者应该确立人文化美术教育的基本理念。
2 人文化是社会发展对美术教育的必然要求与迫切期待
美术课程的内容是通过美术教育将传递人类文化价值观念放在核心位置，强调教育不能仅仅只是教给学生实际有用的知识，更为重要的是要教给学生文化观念和道德规范。美术课程的内涵涉及人生理想，生存意义和自我的实现等方面。要求对人的道德、审美、价值和文化进行正确的解释。所以美术课程的意义在于它将培养健全、完整的人格放在首位，他关注教育所培养出来的人是否全面和谐地发展，是否具有独立的人格。
回顾人类社会的发展，展望新世纪的生活图景，加强美术教育的人文化显得非常重要。
首先，良好的人文素质教育是缔造人类美好明天的共同需要。二十一世纪，一方面，世界范围内科学技术突飞猛进，日新月异，为人类创造着昔日不敢想象的经济奇迹；但另一方面，科技犯罪、环境污染、民族冲突、艾滋病蔓延等全球性问题不断困扰着人类。似乎历史只是印证了哲人康德的预言：“随着人类文明的积累，社会邪恶也以总量增长。”现代人类终于意识到，科学技术并不必然给人以幸福，它是一柄“双刃剑”，既可造福人类又可能为人类带来灾难。因此，未来人才的培养决不可忽视人文素质教育。
其次，美术教育是人文教育不可或缺的组成部分。学生在接受美术教育的过程中，通过对古今中外的优秀美术作品的欣赏、学习，体验其间种种可言传或不可言传的精神内涵，既丰富了生活积累，充实了精神世界，也对提高文化素质和审美修养，完善其品性人格，促进形成基本的道德、价值原则，有着重要意义。反之，不重人文素质培养的美术教学则是不完整的教学，也是和教育方针相背的。
3 美术教学中，加强人文化教育的实施策略

3.1 探寻美术教育真谛，提高教育艺术。

目前，从整体上看，美术教育普遍存在着偏重单纯技巧训练的现象，忽略了学生的审美意识、形象思维的培养，忽略了提高整个审美水平。美术这种导向在客观上制约了美术教育其他功能的发挥，所以美术教师要突破传统观念，充分认识技能、技巧的训练不容忽视，但它决非美术教学的全部内容，更不是评定学生成绩的唯一标准。学校美术教育，并不只是为了选拔几个美术苗子，而更重要的是要关心学生的全面发展。虽然对学生的人文素质的提高，不能像购买商品那样，当场兑现，立竿见影，它是一个长期的逐渐的过程，既看不见，也摸不着，还无量化标准，但做为一名人民教师，必须自觉把自己放到大教育之中，以培养跨世纪人才为目标，脚踏实地，在实际教学工作中，牢固树立技能、技巧训练与人文素质并重的教学思想，培养全面发展、学业技能与基本素质、个性品质与思想情操共同进步的人。也只有这样才能使我们的美术教育更加完美，更好地为培养素质完备的人才服务。比如，画素描，要严格要求学生养成先观察好，再动笔，先打好轮廓再上明暗，最后进行整体调整的习作程序，不仅可提高绘画质量，而且可以养成学生有条有理、严谨治学的学风。又如，制作立体构成时，有意识地安排同学合作完成练习的形式，以此来培养他们的协同合作能力，并在小组间展开竞赛，培养学生的集体主义精神和竞争意识。再如，画装饰画，可适当从作品意境、形成美感方面增加难度，这不仅是对学生技能、技巧的一种锻炼，同时也培养了他们刻苦钻研，锲而不舍的精神，促进学生坚强意志、品质的形成。平时多让学生对美术创作和练习进行自评和互评，以增强学生的自信心和参与意识，这对学生独立人格的形成有良好的促进作用。

3.2 引领学生进入生活世界，体验生活。

体验是身临其境或亲自实践，感受事物、环境的丰富和微妙，并产生独特的情绪和认识。美术活动无论是创作还是欣赏，都是在创作欣赏者自身体验的基础上进行的。基础美术教育面对的是中小学生，在美术活动的过程中，学生既需要诉诸心理、生理，又诉诸情感的美术语言：色彩、线条、构图、明暗、加以体验，更需要在尝试各种工具、材料和制作过程中完成任务，到达掌握知识和技能目的，不能以简单的讲解代替学生的感情和认识，而是在美术活动体验中到乐趣，培养学生审美能力，提高学生审美趣味。这种情感和理性的统一，脑力与体力的结合，与现代教育心理学所倡导的：学习的过程不仅是接受知识的过程，而且是一个发现问题、分析问题、解决问题的过程。在这个过程中，学生必然会产生各种疑难。困惑和矛盾，学生只有经历探索新知，才能与获得新知的“体验”教学观是一致的。所以在美术教学中，教师以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、参观、访问、甚至故事、游戏等方式也是在创设情境，让学生体验，增强学生对形象的感受能力与想象能力，激发学生学习美术的兴趣。

3.3 大力开展欣赏教学，与作品对话。

古今中外的许多优秀艺术作品，作为人类成果的一部分，代表着人类艺术实践的突出成就，其间容纳了丰富的人文教育资源。美术教师应充分利用这块瑰宝，把人文素质教育体现在欣赏教学中。教师可指导学生按描述、分析、解释、批评的顺序，对一幅画发表自己的看法，并从旁加以引导，通过学生自身的活动来提高其审美水平。例如在讲罗中立的《父亲》作品时，通过“在画中你看到了什么？”，“画家是怎样表现的？”，“你的内心是一种什么样的感受？”“这幅画向我们表达了什么？”，“你想到了什么？”等问题引导学生层层深入，使学生从对画面的第一感受到画面要素构成关系的把握，最后体会作品的内在意味，使课堂体现出人文色彩和艺术氛围。同时以罗中立的艺术特色为引线，引发学生对“人为什么活”，“人生的意义与价值何在”等根本性问题的思考，学习画家的百折不挠追求艺术真谛、人生真谛的伟大品质和高尚情操；再如，体会大师们如何综合把握画面整体与局部的关系时，教导学生学会运用其解决生活中其他领域的问题，形成一种善于统观全局、掌握核心的思维方式；结合欣赏教学还可以介绍相关的历史文化知识、美术知识，以提高学生的文化素质。这些方法的采用，能促使学生逐步形成正确的审美观、对美与丑较高的鉴赏力和识别选择能力，择美而从，择善而从，从而造就较完美的人格和高尚的情操，最终帮助学生形成正确的世界观、人生观。目前，欣赏.评述内容仅占教材的15%，大力发展欣赏教学必然要涉及到欣赏课的容量的增加。除对原有基本内容的扩充外，可注意乡土教材的开发利用，既可增加学生的文化知识涵量，又可以提高审美修养，同时也体现了人文素质教育。

3.4 促进学科融合，发掘教育价值。

学校、家庭、学生在升学率、学习成绩的压力下，对美术教育的偏废现象普遍存在。一些专家的研究认为，其实美术教育对其他学科的学习有着巨大的意义。其他学科直接从美术教育中获得启示和力量，美术的创造力及其丰富的想象力使学习显得更有实效。所以，有的学者认为，当美术的形象思维与抽象思维碰撞、交融和对话时，就容易产生大的智慧。比如大科学家爱因斯坦，他的美学修养非常突出，他的博大精深的广义相对论，真正揭示了宇宙的和谐美，如时间和空间、物质与运动的关系、中子星成双绕轴转动等，无不让世人称赞相对论具有很高的美学价值，把它看成“伟大的艺术品”。同样“文艺复兴”时期艺术大师达.芬奇既是一位画家、雕塑家，又是工程师、科学家，他在科学和艺术上的成就，同他把这两者的研究纳于一身，用艺术促进科学，用科学促进艺术，是绝对分不开的。所以坚持美术教育，实现摘自：学术论文模板www.618jyw.com
美术和其他学科的联系和渗透，一定能促进学生的学习成绩，并使学生有更大的发展。
总之，人文化美术教育的境界超越了教育中片面的实际功利，摆脱了现实教育中只具有有限意义的实际需要的羁绊，它使得教育更深刻更有意义。我们教育者要坚持不懈地在美术教学中对学生进行人文素质培养，陶冶学生情操，塑造学生美好的灵魂，建立学生绚丽多彩的精神世界，促进学生身心的健康发展，真正促进学生全面发展。
参考文献
《美术课程标准解读》[M].北京师范大学出版社
易晓明.《寻找失落的艺术精神——儿童艺术教育的人文化建构》[M].高等教育出版社，200

7.6：164-173

[3] 钟以俊.《美学视野中的学校教育》[M].广东教育出版社，2006.10：168，182